ルドウィグ・ゴランソン そしてドナルド・グローバーはずっと前に戻ります。
グローバーがヒットコメディシリーズで主演していたときに、2つはほぼ10年前に紹介されました コミュニティ 、Göranssonが作曲していた。一緒にセットに取り組んだ数ヶ月後、グローバーはスウェーデンの作曲家に連絡を取り、後で呼ばれるサイドプロジェクトで彼の助けを求めました 行き止まり （幼稚なガンビーノスの5番目のミックステープ）。 Göranssonは同意した。
彼らの最初のコラボレーション以来、ペアはガンビーノスのデビューアルバムを含む他の多くのプロジェクトでチームを組んでいます、 キャンプ ;彼の2012年 ロイヤルティ ミックステープ;彼の2年生のアルバム、 インターネットだから ;とその2017年のフォローアップ、 目覚め、私の愛！ 、これは複数のグラミー賞に対応しています。
アワードショーが行われる2週間以内に、 フェーダー ゴランソンに追いつき、ガンビーノと彼の作品について話し合い、次のマーベル映画の音楽を作曲しました ブラックパンサー 。
ゴランソンは説明した 目覚め、私の愛！ 1970年代の独特のファンクな雰囲気を味わう前に、チームはスタジオジャミングで何時間もかけてさまざまなサウンドを試していたため、これは大きな実験の1つでした。
どこに行くのか本当にわかりませんでした。私たちはおそらくスタジオで15曲を演奏しましたが、その多くは本当にそこにありました、と彼は説明しました。 […]私がプロデューサーとして考えていた他のことは、70年代には作れなかった方法でファンク音楽をどうやって作るかということです。人々がそれを聞いて、そのようなものを聞くのは楽しいことではありません、これは誰かがこれを40年前に作ったかもしれないように聞こえます。当時は存在しなかったレコーディングテクニックやスタジオ要素を取り入れ、当時は組み合わされていなかったジャンルのミックスをまとめます。 「スタンドトール」を聴けばたとえば、最後にそのシンセパートにどのように移行するか。 […]そのような小さくて小さなものは、それを新しくモダンに感じさせましたが、それでもノスタルジックです。
Göranssonはまた、アルバムのセカンドシングルRedbone（レコードオブザイヤーに向けて）について、そしてチームがそれがそのような大ヒットになることをどのように期待していなかったかについて話しました。今日まで、彼は何がその成功につながったのかわからない。
Redboneは私たちが最後に作った曲でした。その曲は最初は別のアイデアで、アルバムのためにすでにミックスされて作られていました。レコードを完成させるプロセスの終わりに向かって、私たちは曲を微調整することに決めました—ドナルドはコーラスを変えたかったと彼は言いました。そんなヒットになるとは誰も知らなかったと思います。曲の勢いが増すのはとても不思議でした。私はそれがミームで大きくなる現代的な方法を行ったと言うことができると思います、そして多分私は古すぎます、しかし私はそれが実際にどのように始まったのか分かりません。
そして彼の貢献については ブラックパンサー ？けれどGöranssonはこの経験を次のように説明しました信じられないほど、彼はスコアを作成するときにいくつかの課題があったことを認めています。障害物は、彼が作成したときに直面したものと非常によく似ています 目覚め、私の愛！ —本質を保ちながら、なじみのないジャンルを作り直す必要があります。
私が取り組んできた、そして本当に気づこうとしているのは、同じ音を保ちながら、これらのさまざまな国の伝統音楽をどのように取り入れ、その上に電子機器と大きなオーケストラを置くかということです。それは本当に挑戦的でした。私は西アフリカと南アフリカに1か月間行き、スコアのためにさまざまなミュージシャンを調査して録音しました。私はそれを自分のスタジオに持ち帰り、この1年間、その音楽の本質を維持し、このスーパーヒーローの世界に合うように映画化する方法を考えてきました。
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